Анонс аукциона №516 со 2 по 9 февраля

Васильев Владимир Николаевич (1857-?) – «У монастыря», начало ХХ века, холст, масло, 35 х 44 см.

Украинский и русский пейзажист конца XIX – начала XX веков. Родился в 1857 году в Харькове в купеческой семье. Двоюродный брат известного пейзажиста-мариниста М. С. Ткаченко. Первоначальное образование получил в Харькове. В дальнейшем совмещал службу в Торговом банке и занятия живописью, состоял членом Харьковского общества любителей изящных искусств и «Кружка местных художников». В 1902 году переехал в Москву. Работы Васильева экспонировались на выставках Московского общества любителей художеств (1902–1913) и Санкт-Петербургского общества художников (1908–1913) и неоднократно воспроизводились на открытках и в иллюстрированных журналах.

Кондратенко Гавриил Павлович (1854-1924) – «Ночной Бахчисарай», 1880-е, картон, масло, 23 х 16 см.

Русский художник, график, иллюстратор, мастер исторической и ландшафтной живописи. Учился в Императорской академии художеств (1873–1882) в пейзажном классе у Михаила Клодта. Был очень популярен среди светской публики художественных салонов Петербурга 1880–1890-х годов. В 1880 году за картину «Заглохший парк» получил от Общества поощрения художеств первую премию по ландшафтной живописи. В 1880-е Кондратенко исполнил серию из двадцати пейзажей и картин, связанных с лермонтовскими местами в Москве и на Северном Кавказе, экспонировал их на своей персональной выставке 1884–1885 годов. Участвовал в выставках в залах Академии художеств, Общества поощрения художеств, Московского общества любителей художеств, Всемирной выставке в Париже (1900). Произведения Гавриила Кондратенко находятся в ГТГ, ГРМ, других музейных собраниях

Нисский Георгий Григорьевич (1903-1987) – «Куркино. Из цикла «Горизонты»», 1963, картон, масло, 15 х 21 см.

Советский живописец, народный художник РСФСР (1965), действительный член АХ СССР (1958). Учился в московском Вхутемасе-Вхутеине (1922-30). Испытал влияние А. А. Дейнеки; был близок к ОСГ («Осень. Семафоры», 1932, Третьяковская гал.). Стремясь передать мощь новой, преобразованной социализмом действительности, а также восприятие природы современным человеком, привыкшим к стремительному ритму жизни, Нисский вносит в свои произведения (преимущественно марины и индустриальные пейзажи) сильное динамическое начало, охватывает обширные пространства, а с середины 50-х гг. всё чаще прибегает к декоративно-обобщённой манере письма, строя композиции с помощью остро ритмизованных силуэтов и крупных цветовых плоскостей, насыщенных, порой локальных по тону.

Калинин Вячеслав Васильевич (1939-2022) – «Весна», смешанная техника, 150 х 50 см, 1995 год.

   Выдающийся современный русский художник и график, род. 18 сентября 1939 г. Москве. Окончил Абрамцевское художественное училище, но главному научился сам, увлекаясь то графикой Дюрера, то живописью Врубеля и Кранаха. А в самом начале было Лианозово, барак с мастерской Оскара Рабина — главный очаг художественной жизни 1950 — 1960-х годов. Самобытный мастер московского «неофициального искусства». Наиболее характерны его картины 1960-70-х гг. на темы причудливо-пестрого быта «подпольной» богемы, написанные в духе карнавализма.
В 1976 году, московские художники — «неформалы» объединились в секцию живописи при Московском объединенном комитете профсоюза художников — графиков, который располагался на ул. Малая Грузинская, 28. Подвал «Дома Высоцкого» на Малой Грузинской улице стал на многие годы постоянным местом выставок, неизменным участником которых был и В.В. Калинин. Зрительский ажиотаж был столь велик, что люди по многу часов в любую погоду отстаивали на улице невообразимой длины очередь, чтобы хоть в быстром темпе пройти через «выставочный подвал». Но прошли годы, и сейчас картины Калинина представлены не только в Третьяковской галерее и в Русском Музее, они по праву украшают стены крупнейших музеев мира.